Nike apresenta "The Nature of Motion

A Nike fez uma parceria com 10 talentosos designers, entre eles - Martino Gamper, Lindsey Adelman e Clara Von Zweigbergk para criarem explorações infinitas de movimento. 

As instalações conceituais resultaram em movimentos naturais, incluindo luzes e formas. 

Via Orobia 15

Nendo por Oki Sato

No ano passado, Oki Sato apresentou um show a parte, de seu impressionante trabalho. Para 2016, o designer japonês está mais uma vez mostrando sua capacidade de criação, quantidade e qualidade com uma instalação de 50 cadeiras, inspirado em Mangá. 

Foto: Kenichi Sonehara

Nendo desenhou peças de aço abstratas de forma original. Piazza S. Simplicoano,7

Floresta de Luz

Marcando seu quinto ano de instalações imersivas em Milão, a marca COS em parceria com o arquiteto japonês Sou Fujimoto criaram a “Forest of Light”. Construído em torno de uma conexão de Fujimoto com a paisagem urbana de sua cidade natal, Tóquio, a experiência vai envolver uma sala de projetores que criam estruturas iminentes de alturas em uma exposição íntima. 

A experiência interativa vai impactar a consciência espacial dos visitantes dentro do cenário teatral do Cinema Arti na Via Pietro Mascagni, 8 em Milão.

RELÓGIOS E LUZ SÃO DESTAQUE EM INSTALAÇÃO EM TÓQUIO

Impressionante é o adjetivo que define a instalação Light is Time, exibida atualmente em uma galeria de Tóquio, no Japão. São 65 mil placas de relógio pendurados por fios negros dentro de uma sala escura, com iluminação vinda de baixo. A criação lembra chuva congelada no tempo.

Idealizada pelo escritório de arquitetura francês DGT Architects para a fabricante de relógios Citizen, a obra foi originalmente apresentada durante a Salão do Móvel de Milão, na Itália, e continha 80 mil placas. Esta versão fica exposta no SPIRAL, em Tóquio, até 28 de novembro. Veja mais fotos:

Fotos: Divulgação

INSTALAÇÃO DE HENRIQUE OLIVEIRA NO MAC USP

O Museu de Arte Contemporânea da USP apresenta, até 30 de novembro, a instalação Henrique Oliveira. Transarquitetônica. Reconhecido internacionalmente por criações que despertam as mais distintas sensações nos visitantes, o artista Henrique Oliveira propõe uma discussão poética sobre a história da arquitetura, do racionalismo das últimas décadas aos abrigos e cavernas do passado, vencendo o desafio de ocupar os 1,6 mil m² do edifício com forte marca da escultura moderna de Oscar Niemeyer.

Instalação no MAC USP

Serpenteando a série de colunas desenhadas pelo arquiteto, como que desviando de obstáculos, a Transarquitetônica não se configura como um espaço de travessia, mas como um percurso com múltiplas possibilidades que termina onde começou. É um trabalho de arquitetura que reúne escultura e pintura, oferecendo estímulos diversos que o visitante recebe ao percorrer o trabalho.

Interior dos túneis

Obra de Henrique Oliveira

A estrutura serpenteia o espaço

Para Tadeu Chiarelli, curador da exposição e diretor do MAC USP, “Transarquitetônica recupera a dimensão narrativa presente em alguns (poucos) trabalhos anteriores de Henrique Oliveira e, numa proporção que busca o épico, repropõe a fusão entre as mais diversas modalidades artísticas.”

Visual aéreo

Serviço:

Henrique Oliveira. Transarquitetônica

Período: até 30 de novembro

Horário: terças-feiras, das 10h às 21h, e de quarta a domingo, das 10h às 18h

Local: MAC USP Ibirapuera - Av. Pedro Álvares Cabral, 1.301, São Paulo

Entrada gratuita

Site: MAC USP Ibirapuera

Fotos: divulgação